K.S. Stanislawsky Theatermuseum

Die Sammlung des Museums wurde Anfang der 1920er Jahre gegründet, als das Opernstudio von K.S. Stanislavsky, das ursprünglich am Bolschoi-Theater entstand, und das Musikstudio von Vl.I. Nemirovich-Danchenko gegründet wurden. Seit 1926 arbeiteten beide Theatergruppen im selben Raum in der Bolshaya Dmitrovka Street, 17. K.S. Stanislavsky und V.I. Nemirovich-Danchenko wurden zu ihren Lebzeiten zu Klassikern, und alles, was mit ihnen verbunden war, wurde sorgfältig bewahrt. Überlebte Dokumente, Skizzen, Layouts, Produktionspläne, Libretto, Programme, Poster, Fotos und Negative. Von besonderem Interesse an der Museumssammlung sind die Werke der herausragenden Theaterkünstler V. Simov, V. Dmitriev, N. Ulyanov, P. Williams, I. Rabinovich, N. Shifrin, B. Erdman, B. Erbstein, sowie seltene Exponate, zum Beispiel Glasnegative der berühmten Fotografen M. Sacharow und B. Fabisovich. Die damals verfügbare Technik erlaubte es nicht, während der Aufführung Bilder zu machen, so dass inszenierte Aufnahmen entstanden: Künstler in speziell ausgestellter Szenerie reproduzierten Schlüsselmise-en-Szene, fixierten Emotionen und frierten einige Zeit still. Dokumentarfilme von Aufführungen wurden erst in den 1940er Jahren weit verbreitet und waren zunächst äußerst unvollkommen. Nach der Fusion der Truppen von K. Stanislavsky und V. Nemirovich-Danchenko, die 1941 stattfand, wurden ihre Museumssammlungen zusammengeführt. Während des Krieges ging die Truppe nicht zur Evakuierung und gab Auftritte in der Hauptstadt sowie als Teil von Konzertbrigaden an der Front und in Krankenhäusern. In der Museumssammlung gibt es Piercing-Aufnahmen in gesponserten Divisionen während der Aufführungen und bei der Beerdigung von Künstlern, die unter Feuer starben. Viele Dokumente, die das Museum in den 1950er bis 1970er Jahren erhalten hat, sind sowohl aus historischer als auch aus künstlerischer Sicht wertvoll: Dies sind großartige Fotografien von Balletten von V. Burmeister, D. Bryantsev, Materialien auf der Tour der Truppe in China 1953-1954, Skizzen von A. Lushin, I. Sumbatashvili, V. Dorrer, V. Leventhal, Fotografien von Produktionen der Operndirektoren L. Baratov und L. Mikhailov und berühmte Dirigenten S. Samosud, B. Haikin, D. China, E. Kolobov. In der zweiten Hälfte der 1990er Jahre, nachdem A. Titel und D. Bryantsev künstlerische Leiter des Theaters wurden, begannen Ausstellungen auf tragbaren Ständen im Foyer angeordnet zu werden, und 2006, nach dem Wiederaufbau des historischen Theatergebäudes, wurden fünf Säle des Museums mit einer Dauerausstellung in der Lobby eröffnet. Es vereint verschiedene Zeitschichten: daneben sind Porträts von Darstellern der gleichen Rolle, die aber verschiedenen Generationen angehören, Fotografien von Produktionen desselben Werks, die in verschiedenen historischen Epochen entstanden sind. Die Vitrinen präsentieren Materialien, die den Geist und die Stimmung der Ära, das Aussehen des Theaters in verschiedenen Jahren vermitteln. Ausstellungen, die vom Museum organisiert werden, sind in zwei Arten unterteilt: Lager, das den Jubiläen von Künstlern und Performances gewidmet ist, und importiert. Letzteres erweitert den Wahrnehmungskontext von Dauerausstellungen, Bestandsausstellungen und sogar Performances des Musiktheaters erheblich und stellt sie in den globalen theatralischen und musikalischen Kontext. Darüber hinaus stellt das Theatermuseum Materialien für Ausstellungen in russischen Städten und im Ausland zur Verfügung. In der Saison 2018/2019 feierte das Musiktheater sein hundertjähriges Bestehen. Zu diesem bedeutenden Zeitpunkt fanden mehrere Ausstellungen auf dem Strastny Boulevard statt: „Musikalisches Theater. Origins", "Künstler des Musiktheaters", sowie eine persönliche Ausstellung des Hauptkünstlers des Theaters Vladimir Anatolyevich Arefiev, dessen 70-jähriges Bestehen mit dem hundertjährigen Bestehen des Theaters zusammenfiel.