M.P. Mussorgsky Opéra et Théâtre de Ballet (Mikhaïlovsky Theatre)

La brillante histoire du Théâtre Mikhailovsky a commencé par le choix de l'architecte du bâtiment. Un subtil connaisseur de l'art, Alexandre Bryullov construit le bâtiment du premier théâtre musical de la ville, l'ajustant dans l'ensemble déjà établi de la Place des Arts, et donc les façades du théâtre sont interprétées selon les projets de Karl Rossi pour la rhyme de l'ensemble déjà établi du Palais Mikhaïlovsky. Bryullov a créé une boîte magique: le fait que derrière la modeste façade il y a un théâtre, vous pouvez deviner seulement par le toit, où derrière le dôme au-dessus de l'auditorium une boîte de scène haute est visible. Toute l'éclat du théâtre impérial est contenu à l'intérieur : argent et velours, miroirs et cristal, peinture et modélisation. Le théâtre et le palais, nommés d'après le grand-duc Mikhail Pavlovitch, sont devenus fortement associés aux beaux-arts. En 1869, l'architecte Albert Cavos, par le destin responsable des théâtres musicaux de la ville, rebâtit le bâtiment, agrandit la scène et ajouta un rang à l'auditorium : le théâtre devint de plus en plus populaire. C'est au cours de cette perestroïka dans le théâtre Mikhailovsky que le plafond de l'artiste italien Giovanni Buzatto est apparu, la victoire des forces de l'éducation et de la science sur les forces obscures de l'ignorance. Le monde entier de Saint-Pétersbourg est venu au théâtre, y compris la cour et la famille impériale. Des troupes françaises et allemandes se produisirent sur la scène du théâtre et Maestro Johann Strauss se présenta plus d'une fois au bureau du chef d'orchestre. Après 1917, l'histoire du théâtre devient plus dramatique, mais pas moins intense. Après la révolution, des acteurs étrangers ont été forcés de quitter le pays, et la question de la formation de leur propre troupe est devenue aiguë pour le théâtre Mikhailovski. Le 6 mars 1918, le théâtre ouvrit une nouvelle saison comme deuxième opéra d'État de Petrograd; en 1920, le théâtre reçut le nom de théâtre d'État académique de l'Opéra de la Comique; en 1921, il fut rebaptisé théâtre universitaire de Maly, et en 1926 - le théâtre universitaire de Maly de Leningrad (MALEGOT). Et malgré le destin difficile de ces années, le théâtre est resté au sommet de la vie urbaine. Dans les années 1930, la troupe de ballet était dirigée par un danseur et chorégraphe remarquable Fyodor Lopukhov. Dans le même temps, le théâtre est devenu un laboratoire pour la création de l'opéra soviétique. Sur sa scène, pour la première fois, les opéras de Dmitry Chostakovitch et de Vsevolod Meyerhold, la Dame de Spades, ont été mis en scène. Après la guerre, l'Opéra de Maly et le Théâtre de Ballet ont continué à coopérer avec les compositeurs modernes, pour la première fois dans le monde mettant la guerre et la paix de Sergei Prokofiev. Au fil du temps, un rôle de plus en plus important dans le théâtre a commencé à jouer non pas des réalisateurs de théâtre, mais des chefs d'orchestre bien connus: Boris Haikin, Kirill Kondrashin, Eduard Grikurov, Yuri Temirkanov, Kurt Sanderling. En 1989, le théâtre a reçu le nom de Modest Petrovitch Mussorgsky, et les classiques russes ont pris le rôle de premier plan sur la scène: Boris Godunov et Khovanshchina de Mussorgsky, Eugène Onegin et la Reine des Spates de Tchaïkovski, Golden Cockerel et le Tale de Tsar Saltan de Rimsky-Korsakov, Prince Igor de Borodin. En 2007, le Théâtre Mikhailovski a retrouvé son nom historique.