State Academic Central Puppet Teatro nombrado por S.V. Obraztsov

Entre las numerosas riquezas culturales, históricas y espirituales de Rusia, el nombre de Sergei Vladimirovich Obraztsov y el Teatro Nacional Académico Central de Títeres creado por él es familiar para todos los rusos, y la fama es truena alrededor del mundo. Es un hecho indiscutible que el Teatro Obraztsov es un valioso tesoro nacional ruso. Durante la existencia del teatro fue visitada por millones de niños y adultos, decenas de jefes de estado y gobierno de diferentes países, cientos de figuras destacadas de arte, cultura, ciencia. Entre ellos: Gerard Philip, Yves Montana, Sophia Loren, Indira Gandhi, Edward Kennedy, etc. El teatro académico central de títeres fue establecido en la Casa Central de Educación Artística de los Niños el 16 de septiembre de 1931. Inicialmente, empleó a 12 personas, y desde el primer día de su creación fue encabezado por una figura destacada de arte ruso, actor, director, artista, escritor - Sergey Vladimirovich Obraztsov. El artista popular de la URSS, Premio Estatal Laureate S. V. Obraztsov (1901-1992) fue conocido, amado y recordado por millones de personas no sólo en Rusia, sino también en muchos países del mundo. Sus muñecas “exentos” fueron saludadas con entusiasmo y todavía se encuentran en cientos de ciudades en todos los continentes. Gracias al Teatro de Sergei Obraztsov, en la Federación Rusa, aparecieron países de la CEI, “cerca” y “tierra” en el extranjero, en el siglo XX, todo un sistema, cultura, una red de teatros de títeres profesionales estatales, que se crearon sobre la base del estándar que era el S.V. Obraztsov GACTK. Siendo legislador del nivel de actuación, dirección, actuación artística, técnica, Sergey Vladimirovich Obraztsov y su Teatro crearon en realidad un teatro de títeres profesional mundial en la forma y calidad que existe hoy en la cultura del teatro ruso y extranjero. Logros, hallazgos, direcciones, métodos, tradiciones, performances, obras que surgieron en el Teatro Obraztsov fueron transferidas a otros teatros de la antigua Unión Soviética - regional y ciudad, así como muchos teatros de títeres extranjeros. Como resultado de la verdadera obra titánica de este Maestro - una de las figuras más famosas de la cultura rusa y mundial del siglo XX, surgió y sigue viviendo el fenómeno del Teatro Central de Títeres Académicos del Estado - la Casa de Sergei Obraztsov. Crió e instruyó varias generaciones de actores brillantes, directores, diseñadores, artistas, titiriteros maestros y dramaturgos del teatro de títeres, muchos de los cuales todavía trabajan en teatros de nuestro país, en decenas de países del mundo. El 5 de julio de 2001 marcó el centenario del nacimiento de Sergei Vladimirovich Obraztsov. 16 de septiembre de 1931 – “Teatro Obraztsov” nació por iniciativa de la Casa de Educación de Arte de los Niños, pero el “credo” creativo del nuevo teatro, además de las tareas educativas y pedagógicas, incluyó el siguiente tema: “GTSTC debe convertirse en un colaborador de teatro que avance el desarrollo del género títere”. Ni la escasez de recursos materiales ni la falta de su propia etapa impidió los experimentos de un pequeño equipo de doce personas liderados por Sergei Obraztsov. Cada año, el público se familiarizó con dos o incluso tres nuevas producciones del teatro joven. El coche con la inscripción "GTSTK" transportó actores con muñecas a patios de Moscú, escuelas, parques, casas de cultura. El teatro utilizó formas tradicionales de performances - los últimos "mogicanos" del espectáculo fueron especialmente invitados a la tropa, los últimos actores del teatro nacional de títeres - el persleyman I.A. Zaitsev, que jugó un títere "Circus on the Stage" junto con su esposa A.D. Triganova. El estreno real del teatro joven el 17 de abril de 1932 fue el espectáculo propagandístico "Jim y el Dólar" (artista T. Alexandrov) - basado en un juego especialmente escrito por A. Globa para el grupo. Así que el teatro comenzó a buscar su repertorio, creando diseños originales de títeres y diseño de escenario, variar libremente los estilísticos de las actuaciones - desde el rendimiento agitacional a un cuento popular. Permeada con un ambiente carnaval y de cuento de hadas, el juego “Según la Orden del Pike” (artistas S. Obraztsov y V. Terekhov), realizado en 1936 – con un diseño único de una pantalla redonda – muchos críticos del teatro percibieron “la principal actuación del títere del siglo XX”, aplicando los descubrimientos de Meyerhold. Las actuaciones del teatro de marionetas deleitaron al público con animada artista e innovador ingenio. En pocos años, el teatro se hizo tan popular que en 1937 el gobierno decidió proporcionar a la empresa locales en el centro de Moscú en la plaza Mayakovsky. El teatro para entonces no sólo replegó su personal, sino que también creó su propio museo, que más tarde se convirtió en un tesoro único de muñecas. En 1940, el teatro pone “El Lámpara Mágico de Aladdin” – la actuación más bella del teatro, fascinante con la magia de transformaciones milagrosas, la encantadora colorida y expresividad de muñecas graciosas (artista Boris Tuzlukov). Posteriormente, Sergei Obraztsov llamará a estas tres representaciones “Los Seagulls” de su teatro de títeres. "De manera tradicional" - como resultado del experimento - había en 1946 la obra maestra más famosa del Maestro del títere, lista en el Libro Guinness de los Registros - una revisión satírica "Concierto extraordinario", ampliamente utilizando las posibilidades de parodia de los títeres (artistas V. Andrievich y V. Terekhov). El género satírico fue dominado por el teatro durante la guerra, cuando grupos de actores de la SCTC fueron a la ubicación del ejército interino y mostraron a los soldados el “Programa Front” de bocetos de parodia sobre temas políticos. Después de la guerra, el teatro continuó trabajando en Moscú, al tiempo que expandió sus actividades de gira. Bajo la influencia directa de la gira SCC, se crearon teatros de títeres estatales en varios países – Polonia, Bulgaria, Hungría, República Checa. Desde 1956, el Teatro Obraztsov ha participado regularmente en festivales internacionales de títeres celebrados bajo los auspicios de la UNIMA. En 1970, el teatro se trasladó a un nuevo edificio en el Garden Ring - un complejo arquitectónico que era el estándar para todos los teatros de títeres estacionarios del mundo (una compleja cortina deslizante, transformando paredes del pasillo, permitiendo "cerrar" al espectador con muñecas, "correr" sonido). Magníficos relojes de metal adornando la fachada se han convertido en el sello distintivo del teatro. Cada hora se abren alternativamente las puertas de la caja alrededor del reloj, y doce animales – personajes de cuento de hadas – son recibidos a la música “En el jardín, en el jardín” en el arreglo de N. Bogoslovsky se reunieron frente al teatro. Todos los animales aparecen sólo dos veces, al mediodía y a medianoche. Los autores del reloj son los escultores Dmitry Shakhovskaya y Pavel Shimes, el mecanismo fue inventado por Benjamin Calmanson. Dicen que el teatro comienza con un hanger, pero el Teatro Obraztsov comienza con el Museo de títeres de teatro. Los espectadores llegan a ella mucho antes del inicio del rendimiento y están interesados en la colección única. La fecha de fundación del Museo se considera el 16 de septiembre de 1937, cuando el teatro se dividió con la “vida de desperdicio” y recibió su propio edificio en la plaza Mayakovsky, donde había todo lo necesario para el trabajo: un auditorio, talleres, salas de ensayo, pero, además, un balcón en el pasillo. Puesto que es imposible colocar espectadores en el balcón en el teatro de títeres, de lo contrario el trabajo virtuoso dejará de ser un secreto para el público, se decidió colocar una exposición de títeres en el balcón cercado del pasillo. Estas fueron las muñecas de los creadores del Teatro Profesional de Títeres de Moscú N.Y. e I.S. Efimov, las muñecas de las primeras actuaciones de la SCTC, pero la primera a la audiencia apareció muñecas y propulsores del último titiritero callejero de Rusia Ivan Afinogenovich Zaitsev. Estos eran títeres del espectáculo “Circus on the Stage”, y los personajes de la comedia folclórica “Petrushka”, y el encantador de finales del siglo XIX. El primer jefe y colector activo del Museo fue el actor y director del teatro Andrei Yakovlevich Fedotov. Su elección para la posición de la cabeza fue más que exitosa. Un conocedor del teatro de títeres y un apasionado coleccionista, Andrei Yakovlevich comenzó a recoger una colección de museos que podría reflejar la historia del teatro de títeres en el pasado y el presente. En la obra museística de Andrei Yakovlevich estaba rodeada de entusiastas amantes de los títeres y el arte teatral, entre los cuales uno de los principales lugares es tomado por Vselod Valerianovich Kurdyumov, quien durante mucho tiempo era el jefe adjunto del museo. La exposición de títeres, que pronto ocupaba no sólo el balcón, sino también el vestíbulo del teatro, por supuesto, suscitaba creciente interés y un creciente número de preguntas de los visitantes. El personal del teatro comenzó a realizar excursiones antes de las actuaciones, dar conferencias sobre la historia del teatro de títeres, participar en conferencias y seminarios. Gracias a la comunicación con los titiriteros en conferencias, giras por todo el país y en el extranjero, los materiales en teatros de muchos países del mundo comenzaron a acudir al Museo. Durante décadas, el Teatro Nacional Académico Central de Títeres se ha convertido en el centro de títeres más grande del mundo, con dos edificios en el Anillo Jardín de la capital, dos etapas, la biblioteca más completa y única en Rusia, donde se recoge toda la literatura conocida sobre muñecas, el museo más grande del mundo de títeres teatrales de todos los sistemas conocidos desde la antigüedad hasta el presente, donde no hay una sola copia – todos los documentos originales, archivos de vídeos de precios