Champs de contes de fées
Le champ de contes de fées (Ukr. Galyavina Kazok) est un musée de sculpture et de floristique, situé à quelques kilomètres de Yalta sur une clairière de forêt directement sous le ciel ouvert.
Il est situé au-dessus de Yalta, au-dessus de l'autoroute de la côte sud dans une gorge boisée. Des centaines de héros de contes de fées sont faits de matériaux différents, et souvent la nature elle-même les a déjà travaillés à partir de drôles de bois dérivants et de pousses. Voici le zoo en expansion rapide "Fairy Tale", le plus grand zoo privé en Ukraine, où vous pouvez nourrir et animaux de compagnie, et prendre des photos avec Baba Yaga et d'autres héros du conte de fées. Un peu plus haut est l'hôtel "Polyana contes de fées", qui complète les bâtiments de l'ancien camping. Même le parking ici est décoré de bras et jambes géants d'un robot fabuleux laissé après le tournage. Du camping au sommet de la pittoresque montagne de Krestovaya (Stavri-Kaya) mène le sentier Botkin récemment mis à jour, nommé S.P. Botkin (1832-1889), un célèbre médecin, chercheur et propagandiste de la thérapie climatique à la SBC. Dans la 23ème année du XXème siècle, un ingénieur pétrolier Muscovite Pavel Pavlovitch Bezrukov, gravement malade de tuberculose de la gorge, a été contraint de quitter temporairement Moscou, dans l'espoir de se rétablir, il est venu à la côte sud de la Crimée. Ayant visité divers endroits, il s'est rendu compte qu'il respire mieux dans une forêt de montagne riche en phytocides, et dans les environs de Yalta, sur l'un des champs forestiers, il s'est installé au pied des montagnes pittoresques, près de la cascade d'Uchan-Su et du rocher de Stavri-Kai. Le climat de Crimée l'a guéri. Après la guerre, déjà dans ses années de maturité, il est retourné à son Polyana, et comme si dans la gratitude à la nature de la sorcière l'a transformé en un monde de conte de fées. Artistiquement doué, sans éducation spéciale, mais doté d'une riche imagination et d'une pensée imaginative, il commence à créer de fabuleuses sculptures en bois et autres matériaux, qui sont situés juste à côté de sa propre maison. Dans les environs apparaissaient la cabane de Baba Yaga, marchant joyeusement à travers le clairière amical Bob, Sweetheart et Strawberry. Une grande tête du Géant a gardé ce monde fabuleux, où le puissant Taras Bulba, la mer Noire insidieuse et le joyeux Buratino sont venus à la vie sous les mains d'un maître talentueux, ces sculptures étaient naïfs, ils causaient des associations avec l'art populaire, des images simples, mais ils avaient beaucoup de chaleur, de sincérité et de bonne humeur. Les résidents de Yalta et ses invités ont visité ce coin de conte de fées avec intérêt, l'appelant "Fielde de contes de fées". En 1960, cette "Polyana" a déjà été formée et a commencé sa courte vie. Malheureusement, les œuvres de l'artisan populaire n'ont pas survécu, car en 1968 le --Polyana de Tales est détruit.
Pendant l'existence de Polyana, il est devenu un lieu de repos favori pour les résidents de Yalta qui ne pouvaient se réconcilier avec son élimination. Il y avait des voix fortes dans sa défense. Sous la pression de l'opinion publique, le Comité exécutif de la ville de Yalta décide de créer un musée du conte de fées sur ce site. L'Union des artistes de Crimée charge les sculpteurs locaux de préparer des sculptures-images de personnages contes de fées. Les artisans du peuple sont également invités. Le territoire est en voie d'amélioration. Sur le plan organisationnel, le «Polyana de Tales» est devenu un département du Musée Yalta de la Lore locale, dans lequel les employés du «Polyana» étaient inclus. Le 31 juillet 1970, l'exposition "Fairy Tales" a été officiellement adoptée, et le 1er août les premiers visiteurs sont venus ici. Les « contes de fées » en tant que branche du Musée d'histoire locale existaient depuis 19 ans - jusqu'en 1989. C'est à ce moment que se déroule le travail le plus actif et le plus fructueux sur la formation et la reconstitution de l'exposition. Pour la création de la première exposition, les sculpteurs professionnels de Simféropol et Yalta ont été principalement impliqués. Leurs œuvres et maintenant forment la base de quelques sections thématiques de l'exposition moderne L.S. Smerchinsky, qui a consacré tout son travail à la création d'images héroïques de soldats soviétiques, en particulier pour le -Polyana-Sculpté l'une des œuvres les plus monumentales -Ivan le Son paysan , où le héros, personnifiant la force du peuple russe, piétine le serpent vaincu et vaincu à six têtes. Ce thème patriotique retrouvera ensuite son prolongement dans les mêmes œuvres majestueuses et monumentales de l'artiste honoré du sculpteur Yalta RSFSR Shmagun I.P. - "Svyatogor", "Boyan", "Guardians" (1976). Le musée a été créé principalement pour les enfants, de sorte que les images des contes de fées les plus aimés par les enfants ont été incarnées dans des sculptures. Fabriqué en matière solide (béton, diorite et marbre, miettes, cuivre) ils sont bien conservés jusqu'à ce jour. Les enfants sont heureux de rencontrer Buratino (Smerchinskaya I.), Dr. Aibolit (Zhuravlev D.), Vasilisa la belle (Soloshchenko N.), Trois porcelets (Maksimenko E.) et Trois ours (Aleshchenko F.) et d'autres héros de contes de fées. Une grande partie de la création du musée a été prise par un merveilleux maître Yu.S. Sakharov, dont les sculptures sont virtuoses dans la technique du traitement du bois. La plasticité étonnante des formes leur donne une musicalité spéciale. Sa première apparition d'Alenushka est apparue sur le "Polyana". Parallèlement, au début des années 1970, Sakharov a réalisé un certain nombre d'œuvres en bois, dont 14 dans l'exposition moderne ont créé une section thématique distincte. Dans un arbre soigneusement poli et poli, le sculpteur conserve et révèle la beauté naturelle de la couleur, de sorte que la robe ambre brillante, prune rose, cyprès rougeâtre, arrière-plan épais brun foncé, saule doré et de nombreuses nuances différentes d'érable, de châtaignier, de karagacha, à partir desquelles les sculptures sont sculptées, créent une rare palette qui plaît à l'œil et vous fait vous demander la richesse de la nature. A côté des sculptures de Sakharov, comme en rayonnant la lumière et la chaleur du bois, les œuvres du fleuriste M.A. Chilikov sont stupéfaites par la richesse de l'imagination et la capacité de deviner des images fabuleuses et fantastiques dans des arbres désuets secs, complexes dans la configuration des étincelles de troncs maléfiques, toutes sortes de croissances sur eux, dans un mélange bizarre de racines et de branches. Comme chaque fleuriste, Chilikov a habilement généralisé et complété ce qui a déjà été créé par la nature elle-même, transformant des morceaux d'arbres morts en héros de contes de fées, légendes, épopées. Chilikov a été l'un des premiers fleuristes dont les œuvres ornaient le champ de contes équitable. Une solution originale et inhabituelle à l'entrée principale du musée a été proposée par le sculpteur Yalta V.A. Norokh. Selon son projet et ses esquisses en 1972, l'auteur lui-même et le sculpteur ST. Fedorov a sculpté de hautes figures de chevaliers dans l'arbre, qui a formé une clôture - une protection fiable d'une ville de conte de fées, où le bien conquiert le mal, la justice et l'amour tout-conquérant triomphe. Ces « beaux chevaliers » sont devenus la marque de "Polyana". La terre des contes de fées a été créée non seulement par les Criméens. De différents endroits de la grande Union soviétique est venu le travail. En 1970-1980, des œuvres ont été commandées et achetées pour ce musée unique non seulement par le département régional de la culture, mais aussi par le ministère de la culture de la RSS d'Ukraine et le ministère de la culture de l'URSS. Les habitants de Kiev se sont félicités de la variété des techniques et des matériaux à partir desquels les sculpteurs ont été créés: plexiglas ("Ivasik-Telesik" Koshelev C), majolique ("Ruslan et Lyudmila" lui-même), galvanoplastie ("Lilea" Dyachenko V.) En 1972-1973 sur le "Polyana" par l'intermédiaire du ministère de la Culture de l'URSS ont été délivrés de Moscou de magnifiques sculptures faites en métal "Balda et diables" Mitlyansky D., "Gussy cygnes" Romanovskaya A., "Bird Sirin" - coulée de l'œuvre de Konenkov ST., "Fox et grue" Kirillova A. De Kharkov est arrivé gnomics joyeux avec Blanche Neige (1976). Rosenstein V., du lointain Pervouralsk - une série d'œuvres floristiques de l'exposition "Des forêts de Sibérie" de l'artisan populaire Khramtsov M. Même les sculpteurs des républiques de l'Union ont répondu à la proposition de prendre part à la formation d'un musée aussi inhabituel. Du beau tuf rouge foncé dans la technique des sculptures de pierre nationales basées sur un conte de fées arménien, le sculpteur Erevan G. G. a fait son relief monumental à deux côtés, et le maître lituanien Zhlabis K. a également sculpté l'image des Pyarkunas Thunderer dans la pierre dans les traditions nationales. Au début des années 1980, des compositions et des complexes d'exposition ont été créés. Il s'agit de Teremok avec ses habitants et de la colonie slave, avec sept frères Siméons (selon le conte de fées du même nom) et le temple des dieux slaves Fedor S. Une grande galerie d'images fabuleuses a été créée par un talentueux maître folklorique d'Alupka T.S. Marina. Ses sculptures et applications floristiques sont très particulières, diffèrent par leurs moyens expressifs, des œuvres de Chilikov et d'autres fleuristes. Dans les années 70 et 80, de grandes expositions fixes ont été organisées sur le champ des contes de Fairy. La première exposition de ce genre en 1973 a été organisée par un merveilleux fleuriste maître M.A. Chilikov 50 de ses œuvres qu'il a combiné avec un nom "Fairy Tales of the Crimée Forest", et 10 ans plus tard en 1983 il a apporté de Simferopol la deuxième, pas moins intéressante exposition "Nature et Fantasy", qui a été présenté 30 sculptures. En 1986, T.S. Marina a montré ses œuvres - 24 applications et 17 sculptures. Les œuvres de chacun de ces fleuristes sont très individuelles et uniques. Cela peut être appelé la seconde vie de l'arbre. Déjà en 1975, le champ de contes --Fairy était principalement formé, il est devenu une nouvelle attraction de Yalta et un lieu de repos favori pour les résidents. Cela s'est traduit par une croissance rapide de la fréquentation. Dans les premiers mois de la Polyana, il n'y avait pas beaucoup de visiteurs. Le 28 octobre 1970, les employés ont écrit : « Peu de gens vont à Polyana – 100 personnes par jour, pas plus. » Peu à peu, la popularité de "Polyana". Déjà au milieu des années 1970, d'énormes files d'attente étaient alignées à la caisse enregistreuse: une petite Polyana ne pouvait pas accueillir tout le monde à la fois. Un calendrier clair pour l'accueil des visiteurs a été élaboré : toutes les 5 minutes, le groupe organisé à la billetterie, accompagné d'un guide, est entré dans le « Polyana ». Maintenant, dans les archives du musée sont imprimés par la méthode typographique "Programmes d'excursions sur le "Fairy Tales Field", où toutes les cinq minutes a été fourni pour l'enregistrement de la prochaine visite. Et depuis le premier groupe en hiver est entré à 9h00, et le dernier à 17h15 (la durée de la visite est de 45 minutes) - ce jour-là "Polyana" a pris jusqu'à 99 groupes. En été, la réception des groupes d'excursions a augmenté de 3 heures, de sorte que jusqu'à 130 groupes d'excursions pourraient avoir lieu par jour. En moyenne, de 2 à 2,5 mille visites quotidiennes ont eu lieu en été. Bien sûr, ce "boom du musée" caractéristique de la fin des années 1970 - le début des années 1980 est devenu une chose du passé, mais même maintenant la présence de la "Polyana" est grande - une moyenne de 150 mille visiteurs par an. À la fin des années 1980, la situation sur les Tales Fairy a considérablement changé. Avec le début de la perestroïka et le développement de nouvelles relations économiques, un groupe d'employés de Polyana, dirigé par le chef de ce département E.M. Levin, a créé une organisation de location, séparée de l'histoire locale (à l'époque déjà le Musée historique et littéraire uni) et a réalisé que par la décision du Conseil des ministres de l'Ukraine No 219 du 19 août 1989, le département du Musée historique et littéraire uni de Yalta "Fairy Tales" a été transformé en un champ indépendant d'auto-vente. Sa charte a été enregistrée le 11 juin 1993 par décision du Comité exécutif de Yalta no 387(6), les expositions ont été louées au musée. La société de location a duré exactement 8 ans. Le 20 juillet 1997, une réunion des membres de l'organisation de locataires (Minutes No. 1) a décidé: Le 30 juillet 1997, par ordre du président du conseil municipal de Yalta no 391-r(4), a enregistré la Charte et l'Accord constitutif de LLC «Musée de contes de fées» avec le Fonds de la propriété municipale de Yalta, la durée de cet accord a pris fin le 01.02.2004. Ainsi, le Musée Polyana des contes de fées comme LLC a fonctionné pendant 6,5 ans. Les expositions du fonds principal et scientifique et auxiliaire ont été transférées à la LLC du musée historique et littéraire pour y être stockées de façon permanente. (À l'expiration du contrat de fondation, ils sont retournés au musée.) Modernité Modifier le texte du wiki Actuellement, la "Polyana des contes de fées" est une entreprise communautaire du Comité exécutif de la ville de Yalta (KPJAGS "Polyana des contes de fées"). Le 26 décembre 2003, la 18ème session de la 24ème convocation du conseil municipal de Yalta a décidé : -Créer une entreprise municipale du conseil municipal de Yalta -Polyana de Tales. La société a été enregistrée le 6 avril 2004. La nouvelle gestion du musée a commencé avec beaucoup d'enthousiasme à Polyana, cherchant à le rendre à sa gloire ancienne. Il y a peu d'expositions sur la Polyana: 39 - le fonds principal, 66 scientifiques et auxiliaires. (Par ordre du Ministère de la Culture d'Ukraine, ils ont été transférés pour un stockage permanent), 23 sculptures et applications floristiques - une exposition complète des œuvres de T. Maryina "Nature et Fantasies" - ont été pris en location à long terme des parents du maître. Mais comme beaucoup d'expositions sont des compositions multifiguratives (de deux à 30 sculptures sous un seul nombre), l'ensemble des œuvres sculpturales sont actuellement dans l'exposition 204 (moins de 105 salles). Toutes ces œuvres ont été réalisées par 47 auteurs, professionnels et artisans. De différents matériaux - le bois, la pierre, le béton avec des miettes de couleur différentes, la chamot, et d'autres matériaux. L'unicité de Polyana, sa principale différence par rapport aux autres musées, réside dans son emplacement étonnamment magnifique : dans la forêt, sur la pente nord-est du mont Mogabi. De la clairière ouvre une belle vue sur les pentes raides de la crête principale des montagnes de Crimée, la cascade Uchan-Su, le rocher Stavri-Kai. Cette beauté de la nature environnante est une puissante énergie positive et un fond esthétique, donnant l'attrait extraordinaire "Fairy Tales Field". La tâche principale des exposants est d'intégrer organiquement chaque sculpture dans le paysage environnant. Sur cette base, différentes sections de l'exposition ont été créées. Dans une partie de la forêt dense intacte est le "roi de Baba Yagi"; Dans cette forêt féerique, se trouvent des sculptures de Baba Yaga et une cabane sur les pattes de poulet et de nombreuses œuvres floristiques, qui se fondent littéralement avec les troncs d'arbres, formant comme si on avait une forêt sauvage. Sur le site, plus éparpillés des arbres, le "slave village" et 7 frères Simeonov ont été localisés (selon le conte de fées du même nom). Bassin d'eau, Petite Sirène, Buratino sur une tortue, Balda, bouillant l'eau avec une corde pour obtenir un pont avec les démons. Au bord de la forêt poussa Teremok avec ses habitants. Un espace relativement plat sans un grand nombre d'arbres est transformé en clairières, sur lesquelles les sculptures sont clairement visibles. Pour chaque sculpture, l'endroit le plus réussi parmi la verdure est choisi. Ainsi, par exemple, "Lilea" avec des lignes musicales lisses de volume bien "ajustement" sous le saule suspendu. La scène des adieux de Mowglis à la panthère Bagheera est placée à la sortie de la forêt. "Chernomor" caché dans une épaisse verdure... La deuxième tâche de l'exposition lors de la réexposition est de regrouper toutes les sculptures selon le principe thématique. En conséquence, de nouvelles sections furent créées : la clairière de Pouchkine apparut, ainsi que la Polyana des contes de fées slaves, la Polyana des contes de fées étrangers. Après la réexposition, la structure thématique de l'exposition a été compilée, qui a été approuvée par le Conseil d'Experts et de Surveillance. Les principales sections de l'exposition: 1) L'idée du patriotisme dans les contes populaires et les épopées. (2) contes de fées de toute la terre. (3) À la Lukomorie (entrée décorée de manière artistique). 4) Ancien établissement slave. (5) contes slaves de l'Est. (6) Forêt fantastique (œuvres de fleuristes). (7) Le pavillon d'exposition de petites formes - sections thématiques: le fleurisme de M. Chilikov et T. Maryina; la nature du travail de Yu. Sakharov; l'identification des spécificités du matériel. (8) Une approche diversifiée de la solution des images fabuleuses: sections thématiques: le principe du jeu (vivant Baba Yaga), l'architecture en bois, la beauté de la pierre naturelle. Les contes de fées et légendes de la Crimée. (10) Pushkin glade. (11) Les contes de fées européens et contemporains. Le musée est principalement conçu pour les enfants. Par conséquent, en plus de l'excursion traditionnelle dans le musée, il comprend une représentation avec un Baba Yaga live, et en été il ya un théâtre d'été où vous pouvez voir des performances de clowns, pirates, sirènes, ainsi qu'une représentation de marionnettes toutes les heures.
