Moscú

Teatro Nazarov, Teatro Musical de Arte Nacional

moscow, Michurinsky Prospect, Olympic Village, 1

Sobre la compañía:

El Teatro Musical Estatal de Arte Nacional bajo la dirección de Vladimir Nazarov nació el 22 de febrero de 2002, cuando el Ministro de Cultura de la Federación de Rusia Mikhail Shvydkoy firmó una orden sobre su fundación. Sin embargo, la historia del Teatro y sus principales artistas comienza un cuarto de siglo antes de este evento: comienza en 1975, cuando Vladimir Nazarov creó un conjunto de instrumentos folclóricos de estudiantes del Instituto de Cultura. Treinta o cuarenta personas participaron en las actuaciones del conjunto. Sin embargo, esta formación engorrosa y mal administrada Nazarov pronto se transformó en un conjunto de instrumentos eólicos "Zhaleika", que consistía en sólo siete personas: Alexander Grigoriev, Vasily Porfiriev, Anatoly Tormosin, Sergey Molashenko, Alexander Ageev y Yuri Vorobyov y Nazarov mismo. Tocaban fosos, cuernos Vladimir, llaves y otros instrumentos. En 1977, el conjunto se dirigió a Francia por primera vez como parte de los participantes de la actuación teatral “Canciones y Danzas de las Revolucións Rusas” (apodado por el director Joseph Tumanov). En 1978-1979, "Jaleika" colaboró activamente con el conjunto "Canción Rusa" de Nadezhda Babkina. En 1979, el conjunto "Jaleika" se convirtió en un laureado de la competencia Todo-Rusa en Leningrado y el Festival Internacional de Jóvenes y Estudiantes en La Habana. En todas sus giras a diferentes países y regiones de Rusia, los músicos buscaron y aprendieron canciones locales, melodías, técnicas de tocar instrumentos musicales raros y compraron instrumentos. Después del procesamiento, las melodías encontradas reponen el repertorio del conjunto. En 1982, sobre la base de músicos del conjunto "Zhaleika" Vladimir Nazarov fundó el conjunto de música folclórica con una amplia gama de instrumentos musicales. En este momento, nuevos músicos talentosos se unen al conjunto, como Konstantin Kuzhaliev, Andrei Baranov, Alexander Shishov, Tamara Sidorov, Mikhail Kanevsky y otros. Con el nuevo programa de conciertos “Acerca del amor en todos los idiomas”, el conjunto ha girado con éxito en muchos países del mundo. En 1983, en el VII Concurso Todo-Ruso de artistas pop, el Ensemble recibió el primer premio. En 1988, el Ensemble recibió el estatuto del Ensemble Estatal, y Vladimir Nazarov fue galardonado con el título de Artista Honorable de Rusia. En 1990, Vladimir Nazarov expandió el equipo a 50 personas reclutando jóvenes músicos y creó un programa teatral musical “Entre nosotros, hermanos, hablando”. El conjunto estatal de música folclórica recorrió el país y el extranjero, interpretando música y danzas de los pueblos del mundo. Vladimir Nazarov y los músicos del conjunto han acumulado una rica experiencia profesional, replejo su repertorio con melodías, canciones y danzas de diferentes pueblos del mundo, recogido una colección única de instrumentos musicales raros y técnicas de juego en ellos, pusieron varias mini-performances. Vladimir Nazarov escribió más de trescientas canciones, música para muchas películas, dibujos animados y performances teatrales, en particular, para la obra “Forest Song” basada en la obra de Lesya Ukrainka, realizada en el Teatro de Arte de Moscú por Roman Kozak y para la obra “Players” basada en la obra de N.V. Gogol en la producción de Oleg Menshikov. Todo esto permitió a Vladimir Nazarov convertirse en el iniciador de la creación y director artístico de un nuevo teatro - el Teatro Musical Estatal del Arte Nacional. El nombre “Theatre of National Art” implica la reflexión en la obra del Teatro de los elementos característicos de la cultura de los pueblos del mundo. El objetivo del Teatro es revelar y transmitir a la audiencia la diversidad de culturas del mundo y sus características nacionales, crear un ambiente de comunicación viva entre artistas y músicos con culturas nacionales y el auditorio, para compartir su alegría de esta comunicación. Esto es particularmente importante en una era de disparidades, unificación y globalización nacionales. El objetivo del Teatro no es copiar música folclórica y ritos, no imitación, sino el uso creativo de motivos folclore y color nacional en sus producciones y conciertos. En el primer año de su existencia, el Teatro Nazarova lanzó dos performances musicales “On Love in All Languages” y “Russian Frescoes of the Twentieth Century” y organizó el Primer Festival Internacional de Arte Nacional de los Estados miembros de la CEI. A este festival asistieron grupos musicales y coreográficos líderes de Rusia, Belarús, Ucrania, Kazajstán, Kirguistán, Azerbaiyán, Moldova, Tayikistán, Armenia, Georgia. Contribuyó a la preservación del espacio cultural común de las antiguas repúblicas soviéticas, el fortalecimiento de los vínculos amistosos entre los pueblos y el enriquecimiento mutuo de las culturas. La base de la tropa del Teatro, su marco, está formada por artistas maduros y músicos que han pasado del conjunto de instrumentos eólicos populares rusos "Zhaleika" al conjunto estatal de música folclore. La parte juvenil de la tropa se preparó en el curso objetivo de la Academia de Música de Gnesin, reclutada por Vladimir Nazarov en 2000, así como dentro de las paredes del propio Teatro. El personal docente está formado por músicos experimentados del Teatro y profesores invitados de la Academia Rusa de Artes del Teatro. El Teatro Nazarov es un equipo de personas de mente similar apasionadas por su trabajo. Además del talento musical, un requisito indispensable para los artistas teatrales es la versatilidad (singing, dance and playing musical instruments) y el constante desarrollo de nuevas habilidades profesionales. La tropa del Teatro es multinacional, el conjunto de artistas se produce en toda Rusia. Dentro de las paredes del Teatro, se implementa un programa para enseñar a cada artista habilidades vocales con diversos métodos de extracción sonora inherentes a diferentes culturas, posesión de instrumentos musicales exóticos, melodía de idiomas, danzas. Se enseñan habilidades, discursos y otras disciplinas necesarias para un actor universal del Teatro. En 2002-2005, Vladimir Nazarov realizó cuatro actuaciones musicales en el Teatro: Ruso Frescoes del siglo XX, Acerca del amor en todos los idiomas, Canción Forestal (basado en el juego de Lesia Ukrainka) y Oración Conmemorativa, o Violinista en el techo (basado en el juego de Grigory Gorin). “La oración memorial, o Violinista en la azotea” es un espectáculo musical sintético que combina el dramaturgo sutil y ingenioso de Gregory Gorin (basado en las historias de Sholom-Aleichem), la música de Jerry Bock al famoso musical de Broadway “Fiddler on the Roof” y melodías populares judías. Convive orgánicamente el lirismo, el humor y la tragedia - los colores principales, cuya combinación crea una variedad de tonos de la vida humana. “Forest Song” es una historia sobre el amor y la muerte, sobre la pasión, habiendo pasado la prueba de los celos y la separación, madurado para el autosacrificio y convertido en Amor. Este es un espectacular rendimiento que combina dramaturgia, poesía, música original de autor, motivos folclore, voces en vivo, coreografía expresiva, escenografía expresiva, efectos de luz modernos y humor diverso. En 2003, Vladimir Nazarov fue galardonado con el título de Artista Popular de la Federación Rusa y galardonado con el tercer premio "Ovación". En 2006, Vladimir Nazarov comenzó a trabajar en la música para la obra “Spring in the Desert” (Andrey Khokhlov’s play based on Antoine de Saint-Exupery’s fairy tale “The Little Prince”).

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