Театр Сатирикон им. Аркадия Райкина

Описание:

Прародителем театра «Сатирикон» является основанный в 1939 году Ленинградский театр эстрады и миниатюр, получивший известность, как театр Райкина. Это был театр со своим репертуаром, постоянным актерским составом и со своим бесспорным лидером. Родившись в недрах эстрады и сохраняя ее отдельные родовые черты, Ленинградский театр эстрады и миниатюр постепенно ушел от традиционной многожанровой эстрадной программы. Оригинальный репертуар, форма спектакля, острая современность и, наконец, уникальная личность руководителя определили его собственное и неповторимое место в нашей театральной культуре. В 1982 году театр переехал в Москву, став Государственным театром миниатюр. В его коллектив влилась большая группа молодежи. Рядом с Аркадием Райкиным в нем появился еще один лидер — Константин Райкин. «Я всегда критически относился к семейственности на производстве, а теперь вот сам впал в этот «грех», но нисколько в нем не раскаиваюсь. Мой сын принимает трудное фамильное наследство...». В качестве постоянной площадки театру передали здание кинотеатра «Таджикистан», построенное по типовому проекту и совершенно не приспособленное для деятельности театра. Потребовалась большая перестройка и реконструкция, и лишь 4 июня 1987 года в новом здании был сыгран первый спектакль театра «Сатирикон» — «Мир дому твоему». Название «Театр миниатюр» уже не соответствовало сути многих спектаклей театра, поэтому и родилась идея нового названия. Словари уточняют происхождение латинского слова SATIRA (от более раннего satura) — «смесь, всякая всячина, мешанина». Близким по значению словом «сатура» именовали первый древнеримский театральный жанр — сочетание диалога, пантомимы, музыки и танца. Вот это и есть та самая «всякая всячина», та художественная мешанина, имеющая к тому же точную направленность (далее в словарях): «жестокое, бичующее, издевательское обличение людских пороков и недостатков жизни»... Константин Райкин: «Почему «Сатирикон»? Это связано с историей театра Аркадия Райкина. Мир сатиры и юмора. Кроме того, был такой журнал в начале прошлого века, где печатались русские писатели Зощенко, Теффи и другие. «Сатирикон» был у Петрония, где рассказывалось в комическом и сатирическом ключе о жизни римского общества. Был «Сатирикон» у Феллини. Нас привлекла туманность этого названия. Никто толком не знает, что это такое, но у меня есть ощущение этого слова. Корень ясен — сатира, но необязательно его придерживаться». В декабре 1987 года ушел из жизни Аркадий Райкин. Закончилась целая глава не только в истории его театра, но и в истории сценического искусства. Эстафету принял Константин Райкин. Став руководителем театра, Райкин ищет для него новое лицо, постепенно формируя полноценный драматический репертуар. Так, наряду с другими спектаклями, на сцене «Сатирикона» появляются «Служанки» Ж. Жене в постановке Романа Виктюка (1988 г.). Успех был ошеломляющий. Резко изменив привычный курс театра, Райкин одержал громкую победу. «Служанки» стали событием в театральной жизни Москвы. Со «Служанками» театр объездил много стран, участвовал в престижных международных театральных фестивалях. Так началась новая история «Сатирикона» имени Аркадия Райкина. Театр унаследовал многие родовые черты своего предшественника — работоспособность, постоянный творческий поиск, любовь и уважение к зрителю. А также успех — как результат всего вышесказанного. Театр собрал под своей крышей уникальную труппу, которой подвластны различные жанры. Поэтому и репертуар театра разнообразен. За прошедшие пятнадцать лет в «Сатириконе» играли и играют Шекспира и Мольера, Брехта и Кафку, Кроммелинка и Голдмэна, Гольдони, Ростана и Кундеру, Мердок и Зюскинда. Среди спектаклей и режиссеров, украсивших афишу «Сатирикона», нужно особо выделить «Великолепного рогоносца» Ф. Кроммелинка (1994 г.) в постановке Петра Фоменко (Государственная премия России Константину Райкину, премия «Золотая маска» Союза Театральных Деятелей РФ Петру Фоменко, приз «Хрустальная Турандот» Ассоциации деятелей культуры «Музы свободы» Наталии Вдовиной и Константину Райкину). «Превращение» по Ф. Кафке (1995 г.) Валерия Фокина (совместно с Творческим центром им. Вс. Мейерхольда) — премия «Золотая маска» Райкину и «Хрустальная Турандот» за лучший спектакль сезона. «Гамлета» в постановке Роберта Стуруа. В 1996 году театр осуществил грандиозный проект постановки «Трехгрошовой оперы» Б. Брехта (режиссер В. Машков), посвятив ее 85-летию со дня рождения своего основателя — великого актера Аркадия Райкина. В 2000 году состоялась премьера моноспектакля К. Райкина «Контрабас» П. Зюскинда (реж. Е. Невежина). Эта выдающаяся актерская работа принесла К. Райкину вторую «Золотую маску», и до сих пор «Контрабас» — в списке лучших спектаклей в Москве. В 2001 году на сцене «Сатирикона» появилось драматическое шоу «Шантеклер» по пьесе Э. Ростана в постановке Константина Райкина. 2002 год ознаменовался новой встречей театра с выдающимся грузинским режиссером Робертом Стуруа. Он поставил малоизвестную пьесу Гольдони «Синьор Тодеро брюзга». Театр изменил название на «Синьор Тодеро хозяин», что больше соответствует режиссерской трактовке пьесы. В заглавной роли выступил Константин Райкин. В 2003 году театр впервые за свою историю обратился к русской классике. Константин Райкин поставил пьесу А.Н. Островского «Доходное место». Вскоре появился еще один спектакль «Страна любви» по его пьесе «Снегурочка» (реж. К. Райкин). Этот спектакль стал визитной карточкой нового поколения артистов «Сатирикона», пришедших в театр всем курсом после окончания Школы-Студии МХТ (курс К. Райкина). Молодые артисты активно работают в театре и сегодня в репертуаре еще три спектакля с их участием. Это на Большой сцене «Ай да Пушкин…» по сказкам А.С. Пушкина и «Случай» К. Гольдони (оба спектакля поставлены М. Брусникиной) и «Дурочка» Лопе де Веги (реж. Р. Мовсесян) на Малой сцене. С большим успехом идут два спектакля, поставленные питерским режиссером Юрием Бутусовым — «Макбетт» Э. Ионеско и «Ричард III» У. Шекспира. В 2005 году «Сатирикон» осуществил совместный проект с Театром им. А.С. Пушкина и на сцене появилась пьеса А. Нотомб «Косметика врага» (реж. Р. Козак), где играют два художественных руководителя двух театров К. Райкин и Р. Козак. Сезон 2005-2006 открылся премьерой спектакля «Смешные деньги» (реж. К. Райкин) по пьесе английского драматурга Рэя Куни. Константин Райкин: «О художественных принципах нашего театра можно сказать следующее. С одной стороны — это основанная на высокой драматургии, прежде всего на классике, мощная энергетическая атака на зрительный зал. Независимо от жанра очень напористое, мускулистое, атакующее, но не агрессивно, действо на сцене. С другой — большая любовь к зрителю. Не может быть равнодушия к зрителю или неприятия по отношению к нему. Все, что происходит на сцене изначально — делается для зрительного зала и с любовью к нему. Это для нас принципиальная позиция, и её «Сатирикон» наследует от театра Аркадия Райкина. Мы работаем для того, чтобы нас поняли, чтобы возвысить, очистить и просветлить наших зрителей. Поэтому мы театр большой положительной энергии, при этом театр поэтический, всегда стремящийся оторваться от быта, освободиться от него. По методологии мы стоим на позициях Станиславского и не отказываемся от психологического театра, понимая, что театр невозможен без разработанной психологической гаммы человеческих отношений и переживаний, без «жизни человеческого духа» на сцене. Отсюда и существующий у нас принцип приглашения разных режиссеров, обязательно близких нам по духу, по своему ощущению и театра и жизни». Сегодня «Сатирикон» вышел в лидеры зрительских симпатий, все спектакли идут при неизменном аншлаге, что во многом объясняется их зрелищностью, яркостью постановок. Несмотря на существующие, как и у всех, финансовые проблемы, театр живет полноценной творческой жизнью, готовит новые премьеры, участвует в фестивалях, ездит на гастроли по стране и за рубеж.