Ausflug "Revived Levitan Landschaften"

"Das ganze Leben, das ganze Werk Levitans ging über sein geliebtes Land, über seinen natürlichen wohltuenden Regen", schrieb der Künstler G. Nissky, - nach ihm leuchtete ein wunderbarer Regenbogen über die russische Landschaft, in dessen Tore alle Künstler, die ihr Land, ihr Volk, ihre Natur lieben, gehen sollten. I. Grabar nannte Levitan "den größten und weisesten Meister der russischen Landschaft". Korovin erinnerte daran, dass Levitan oft keine Tränen zurückhalten konnte, wenn er die Natur betrachtete. Darin ist die Wahrheit, die offenbart wird, wenn „das Herz das Göttliche in allem sieht, wie der Philosoph I. Ilyin sagte. Levitan selbst gab zu, "aber was zu tun ist, kann ich nicht zumindest ein wenig glücklich sein, ruhig, kurz gesagt, verstehe mich außerhalb der Malerei nicht." Niemals habe ich die Natur so sehr geliebt, noch nie so empfänglich für sie gewesen, noch nie habe ich dieses göttliche Ding so stark gefühlt, verschüttet in allem, das aber nicht jeder sieht, das auch nicht genannt werden kann, weil es nicht der Vernunft, der Analyse zugänglich ist, sondern von der Liebe begriffen wird. Ohne dieses Gefühl kann es keinen wahren Künstler geben.

Das Schicksal der Stadt Ples ist untrennbar mit dem Namen des großen russischen Künstlers Isaac Levitan verbunden. Heute werden wir das Leben und Werk von Isaac Levitan in Ples kennenlernen: Wir werden das Hausmuseum von Levitan, das Denkmal für den Maler und seine Lieblingslandschaften sehen.

Isaac Levitan wurde 1860 in der Nähe des litauischen Bahnhofs von Kibarty in einer gebildeten, aber armen Familie geboren. Während seines Studiums lebte Levitan Hand in Hand, besonders nach dem Tod beider Eltern. Der Künstler M. Nesterov erinnerte sich: "Über einen extrem schönen, eleganten jüdischen Jungen gab es Legenden, die mit seiner Notlage in Verbindung gebracht wurden (zum Beispiel sagten sie, dass er keine Unterkunft hatte, schläft auf dem Dachboden des alten Yushkov-Hauses, bekannt als das Spukhaus"). Zweifellos wurde das Interesse an seiner Person unter seinen Kollegen und älteren Kameraden durch die Tatsache genährt, dass Levitan bereits damals ein hervorragendes Talent entdeckte und sich unter seinen Kommilitonen stark auszeichnete. Die jüdische Herkunft hat wiederholt Probleme im Leben des Künstlers verursacht. Er absolvierte die Schule mit dem Diplom eines "Nicht-Klassen-Künstlers", was ihm nur die Möglichkeit gab, Sauberkeit zu lehren: Es war heimlich bekannt, dass Mitglieder der Bescheinigungskommission es für unangemessen hielten, dass der jüdische junge Mann zu kühn seine Beteiligung an der russischen Landschaft erklärte. Der Künstler wurde zweimal aus Moskau ausgewiesen. Das erste Mal in den Studienjahren 1879, als die kaiserliche Verwaltung die Räumung von Juden aus der Hauptstadt im Zusammenhang mit dem von Narodolov Solovyov begangenen Anschlag auf Alexander 2 einleitete; und 1892, zum zweiten Mal, ist Levitan bereits ein bekannter Künstler, der wieder gezwungen ist, Moskau zu verlassen (Räumung in 24 Stunden waren alle Juden). Dann musste sich Levitan in der Provinz Wladimir verstecken, bis Freunde und einflussreiche Gläubige (das war P. Tretjakow, der ständig Werke des Künstlers kaufte) die Abschaffung der Deportation erreichten. In diesem Zusammenhang ist der Satz von A. Chekhov bemerkenswert: "Der Jude Levitan ist fünf Russen wert."

Levitan hatte ein entzückendes edles Gesicht; ich sah selten solche ausdrucksvollen Augen danach, solch eine äußerst künstlerische Kombination von Linien. Er hatte eine große Nase, aber in der Gesamtharmonie der Gesichtszüge wurde es überhaupt nicht bemerkt. Frauen fanden ihn schön, er wusste es und flirtete stark vor ihnen , sagte Chekhov. Interessanterweise wählte Vasily Polenov Isaac Levitan als Modell für die Darstellung von Christus in dem Gemälde "Träume". Nach 1894 erhielt Isaac Levitan den Titel eines Akademikers der Landschaftsmalerei und begann zu lehren. Der Künstler träumte vom Haus der Landschaften, einer geräumigen Werkstatt, in der alle russischen Landschaftsmaler Seite an Seite arbeiten konnten. Eines Tages träumte Levitan zu seinen Jüngern: "Und was, meine Herren, wenn wir als Barbizonier berühmt werden!" Ich spare Geld im Lyon-Darlehen, kaufe meine Werkstatt, und wenn ich ein sehr alter Kalosha bin oder sterbe, wirst du ein Landschaftshaus darin bauen. Bereits Ende der 1870er Jahre begann Levitan, seine Stimmungslandschaften zu malen, in denen er nicht nur die Natur abbildete, sondern auch seine eigenen Gefühle ausdrückte.

1887 traf Levitan Kuvshinnikova, der einen Salon in Moskau hielt. Levitan lehrte Sophia Malerei, sie verbrachten viel Zeit zusammen. 1887 ging Levitan zur Wolga. Die erste Reise beeindruckte den Künstler nicht. Ein Jahr später ging Levitan wieder in die Wolga, aber zusammen mit Kuvshinnikova. Levitan besuchte Plyos erstmals im Frühjahr 1888 mit seinen Freunden Kuvshinnikova und Stepanov. Künstler reisten die Wolga auf einem Dampfer auf der Suche nach malerischen Orten für Skizzen. Die Entscheidung, anzuhalten, kam sofort, sobald ein hoher grüner Hügel wegen der Wende erschien, und auf ihm - eine kleine Holzkirche und Kirchhof kreuzt in der Nähe. Kuvshinnikova erinnerte sich: Endlich kamen wir zu Plyos, und er faszinierte uns sofort. Wir beschlossen, anzuhalten, gemietet zwei Zimmer in der Nähe des Ufers der Stadt erwies sich als Premium-Ecke, erstaunlich schön, poetisch und ruhig. Es geht uns bemerkenswert gut. Nachdem sie ihr Gepäck abgeholt hatten, gingen sie die alten Dörfer zum Damm hinunter, an dem sich "wie Stücke von weißem gesägtem Zucker" in einer Reihe von Handelshäusern befanden. Ihr ungewöhnliches Gepäck mit Staffeleien, Etudeln und Sonnenschirmen sorgte bei den Anwohnern für eine unverhüllte Neugierde. Sophia Petrowna Kuvshinnikova erinnerte sich: „Wir fanden zwei Zimmer in der Nähe des Ufers und mit Hilfe von Heu, Teppichen, zwei Tischen und mehreren Bänken arrangierte Biwak. Das rücksichtslose Leben unseres Bohème machte hier natürlich einen starken Eindruck. Der Künstler hier war ein beispielloser Vogel. Wir haben Fragen und Gespräche. Wer? Wie? Warum? Warum? Auf dem Basar wurden alle Nachrichten über uns berichtet, was wir essen, wohin wir gehen. Aber irgendwie wurde es bald still. Wir haben uns schnell daran gewöhnt und waren geduldig. Den ganzen Tag wanderten wir über das Ufer und die Umgebung, und jeden Tag hoben sich unsere riesigen Regenschirme von der weißen Leinwand, die wir selbst mit Blau gewaschen hatten, von dem heißen Licht ab, das diesen Regenschirm durchdrang.

Hier arbeitete Levitan außerordentlich hart und fruchtbar. Er wurde von goldköpfigen Tempeln und einer Holzkirche auf dem Gipfel des Berges, einem steilen Flussufer und Kammerhöfen, Panoramablicken und ruhigen Straßen, einem leuchtenden frischen Birkenhain und sanften Wildblumen angezogen. Der Künstler akzeptierte Ples als echtes „Paradies für einen Landschaftsmaler und erlebte hier den Aufstieg, der sein weiteres kreatives Leben bestimmte. In nur drei Jahreszeiten in Ples schrieb er etwa 200 Gemälde: 23 Leinwände, sowie Skizzen, Skizzen, Skizzen. Laut Nesterov: "... eine Reihe von Wolga-Skizzen und Gemälden brachte den Anfang des wahren Ruhmes zu Levitan." Sie sagen: "Levitan entdeckt Ples, Ples verherrlicht Levitan." "Wir haben erstaunlich gut gelebt", erinnert sich Kuvshinnikova. Sogar Levitan hörte auf zu mischen, und diese Stimmung spiegelte sich in seinen Bildern wider. Tschechow sagte ihm: "Ihre Bilder haben sogar ein Lächeln auf ihnen." Ples wurde für Levitan, die Ecke geschätzt, wo der Künstler mehr als einmal kam, um Inspiration zu finden. Nesterov schrieb: Dort wurde die Kunst des Levitan stärker, erhielt sein Gesicht. Völlig neue Techniken und großes Geschick erstaunten uns alle Skizzen und Gemälde, die Levitan von der Wolga nach Moskau brachte. Ein herausragender Künstler, Zeitgenosse von Levitan Mikhail Nesterov schrieb: Levitan war ein „Realist im tiefen, unvergänglichen Sinne des Wortes: ein Realist nicht nur der Form, der Farbe, sondern auch des Geistes eines Subjekts, das oft vor unserem äußeren Blick verborgen ist. K. Paustovsky bemerkte: Levitan hinterließ etwa 100 Herbstbilder, ohne Skizzen zu zählen. Sie stellten Dinge dar, die aus der Kindheit vertraut waren: einsame goldene Birken, noch nicht mit Wind bedeckt; der Himmel, wie dünnes Eis; zitternder Regen über Waldschnitten. Aber in all diesen Landschaften, was auch immer sie darstellen, wird die Traurigkeit der Abschiedstage, zerfallene Blätter, verfallene Gräser, das stille Brummen der Bienen vor der Kälte und der Wintersonne, die die Erde kaum erwärmen, am besten vermittelt. Es scheint, dass Levitan uns in jeder trostlosen Ecke, in jeder gemähten Hütte und jedem schwachen Sumpf eine besondere singende Schönheit offenbart. Anton Tschechow schrieb: "Dass aus den Gemälden Levitans unaussprechlicher Charme weht, dass es unmöglich ist, sich zu lösen: Alles würde sie ansehen und sie ansehen." Zu solch einer erstaunlichen Einfachheit und Klarheit der Motive, zu der Levitan kürzlich gelangt ist, hat ihn niemand erreicht, und ich weiß nicht, ob jemand danach kommen wird.

In Tschechows Roman "Drei Jahre" gibt es eine Episode, in der die Heldin einer Kunstausstellung ein Gemälde betrachtet, in dessen Beschreibung Levitans "Ruhewohnung" durchaus erkennbar ist: Im Vordergrund des Flusses, durch ihn eine Blockbrücke, an diesem Ufer ein Pfad, der in das dunkle Gras verschwindet ... Und in der Ferne brennt die Abenddämmerung... Und plötzlich schien es ihr, dass diese Wolken... Sie hat den Wald und das Feld viele Male gesehen. Und sie wollte gehen und gehen und gehen auf dem Weg, und wo es Abenddämmerung gab, gab es eine Reflexion von etwas Unirdischem, Ewigem, einem Ozean reiner Freude und ungetrübter Glückseligkeit. Der Künstler Alexander Benois erinnerte sich an das Erscheinen dieses Bildes bei der Ausstellung: "Es schien, dass die Fensterläden aus den Fenstern entfernt wurden, sie öffneten sie weit und ein Strom frischer, duftender Luft strömte in die alte Ausstellungshalle." Der geistreiche Tschechow konnte sich nicht die Freude verweigern, sich an den Namen seines Freundes "vergeblich" zu erinnern - er bildete das Adjektiv "Levitativ" und benutzte es im täglichen Leben. In seinen Briefen gibt es Zeilen: "Die Natur hier ist viel levitativer als deine", "Ich werde zu dir kommen, schön wie Levitan", "er war träge wie Levitan". Obwohl der Löwenanteil von Levitans Erbe aus Landschaften besteht, gibt es unter seinen Werken nicht weniger durchdringende Porträts und Stillleben. Sie empfinden auch Bewunderung für Gottes Schöpfungen und ein Gefühl der Gebrechlichkeit, Vergänglichkeit und Zerbrechlichkeit der irdischen Existenz. Der Kunsthistoriker Vladimir Petrov schrieb: „Werke in diesem Genre des Levitan können kaum als „tote Natur bezeichnet werden, so dass sie nicht nur die Freude des Künstlers an der Schönheit der Form und Farbe der Blumen spüren, sondern auch „Respekt für sie fühlt, dass sie für ihn, wie er selbst in den späten 1890er Jahren zu seinen Studenten sagte, „lebend waren, Saft eingossen, nach der Sonne greifen. Isaac Iljitsch Levitan selbst gab zu, dass er in dem Gemälde "Über dem ewigen Frieden" alles war, mit all seiner Psyche, mit all seinem Inhalt. Levitan war immer auf der Suche nach Motiv und Stimmung. Nach Levitans Tod blieben 40 unvollendete Gemälde übrig. Levitan starb am 22. Juli 1900, Levitan wurde auf dem alten jüdischen Friedhof begraben, und 41 wurde seine Asche auf den Novodevichy-Friedhof gebracht und neben die Gräber seiner Freunde Chekhov und Nesterov gestellt.

Das Gemälde "Herbstmühle". Ples - das bedeutendste unter den präsentierten Werken von Levitan bei der 8. periodischen Ausstellung von Gemälden der Moskauer Gesellschaft für Kunstliebhaber 18 88-1889. Die Landschaft von Plesa, der in die Wolga fließende Fluss Shokhonka, wurde vom Künstler mehrmals aus verschiedenen Blickwinkeln gemalt. Ples zeichnet sich wie seine Umgebung durch eine Kombination aus Lyrik und Umfang, Weichheit und kraftvoller Fülle aus. Die Landschaft lädt den Betrachter ein, durch die Gegend zu gehen, und eine besondere Stille und Wachsamkeit, die wie die Natur in die Landschaft gegossen wird, erwartet das Publikum und erstarrt in Stille.

Das Gemälde „Nach dem Regen. Ples ist eine dünne und reiche Darstellung der Natur in Verbindung mit dem Leben einer kleinen, typischen Wolga-Stadt. Hier spielen das Leben der Menschen, seine Spuren - Häuser und eine Kirche, Lastkähne und Boote, die entlang des Flussdampfers laufen - eine große Rolle im Bild, färben die Landschaft mit einem besonderen Inhalt. Die abgebildeten Objekte sind so ausdrucksvoll und emotional wie der Wetterzustand und bilden zusammen die sogenannte emotionale Atmosphäre der Landschaft, ihren lyrischen direkten Klang.

Das Gemälde „Birch Grove mit einer faszinierenden Auswahl an smaragdgrünen Blumen in verschiedenen Schattierungen und Übergängen zeigt ein sehr bescheidenes und einfaches Naturmotiv. In Bezug auf Poesie und Malkunst gehört es jedoch zu einem der besten Werke Levitans. Nachdem er 1885 mit der Arbeit an dem Gemälde in Babkin begonnen hatte, beendete er es erst im Sommer 1889 in Plyos, als er in der Praxis seine Theorie der Plein-Air-Tonmalerei mit subtilen Lichtübergängen in schwachem Licht entwickelte. Die Plein-Air-Malerei zerstörte schließlich die grauen Schatten: Sie wurden transparent und in hellen und reinen Tönen gefärbt. Aus dem Bild, als ob bläst Frische und riecht von einem Sommer sonnigen Tag im Wald, gibt es ein Gefühl der Freude und Freiheit der Sommerblüte des Naturlebens.

Malerei: „Abend. Golden Ples." - eines der Meisterwerke von Levitan, voller weicher edler Harmonie. Das Bild aus der Vogelperspektive zeigt die Wolga und die Lieblingsstadt des Künstlers Ples am Ende des Sommertages. Mit erstaunlicher Sensibilität wird das Gefühl der friedlichen Stille, das sanfte Leuchten des goldrosa vor Sonnenuntergangslichts, der sanfte Nebelnebel, der über einem breiten Fluss schwebt und die glatten Umrisse der am Ufer stehenden Kirchen und Häuser mit einem roten Dach umhüllt, vermittelt. Fast körperlich gefühlte Abendfrische der Luft, saftig und Aroma der Kräuter, die den Hang bedecken. Alles ist erfüllt von einem Gefühl für die Integrität des Lebens, Schönheit und Freude am Sein: „Es scheint, dass jetzt die Glocke schlagen wird und betende Worte unfreiwillig in den Sinn kommen: Ehre Gott in der Höhe und Friede auf Erden und Wohlwollen in den Menschen.

• Tour durch die Plesa