Rmbrant Harmens van Rijn. Hermitage.

Rembrandt Harmens van Rijn (1606–1669), niederländischer Maler, größter Vertreter des goldenen Zeitalters der niederländischen Malerei

Rembrandts Zitate und Aphorismen:

Malerei ist die Enkelin der Natur, ein Verwandter Gottes.

Ein Gemälde ist fertig, wenn der Künstler sagt, dass es fertig ist.

Versuchen Sie, in dem, was Sie bereits wissen, erfolgreich zu sein; dabei werden Sie rechtzeitig die verborgenen Dinge entdecken, die Sie jetzt zu wissen versuchen.

Übe, was du weißt, es wird dir helfen zu verstehen, was du nicht weißt.

Höre nur einem Lehrer zu, der Natur.

Am 15. Juli 1606 hatte der wohlhabende Müller Harmen Gerrits und seine Frau Neeltge Willems van Zeitbrook in Leiden ein sechstes Kind namens Rembrandt. Die Mühle befand sich in der Nähe des Rheins, so dass Harmen Gerrits als van Rijn bekannt wurde, und dieser Zusatz zum Namen wurde von der ganzen Familie erhalten.
Seine Eltern, die Rembrandt eine gute Ausbildung gaben, wollten, dass er Wissenschaftler oder Beamter wurde. Er studierte an der Lateinschule und dann ab 1620 an der Universität von Leiden, die ohne Abschluss ging. Das Verlangen nach Zeichnung, das sich seit seiner Kindheit manifestiert, führte ihn in die Werkstatt des lokalen Malers Jacob van Swanenburg, der Rembrandt die Grundlagen des Zeichnens und Malens beibrachte und ihn in die Kunstgeschichte einführte. Nachdem er drei Jahre bei ihm studiert hatte, zog Rembrandt 1623 nach Amsterdam und setzte sein Studium bei dem berühmten Maler Peter Lastman (1583–1633) fort. Aber das Training dauerte nur sechs Monate. 1624 kehrte Rembrandt nach Leiden zurück und eröffnete dort zusammen mit seinem Freund Jan Lievens seine Malereiwerkstatt.

Im 17. Jahrhundert in Holland nach dem Sieg über Spanien wurde der Katholizismus verboten, der Protestantismus erlaubt keine Malerei in Kirchen. Daher verliert die Kirche, früher der größte Kunde der Malerei, diese Rolle, und die große und mittlere Bourgeoisie, wohlhabende Bürger, treten in den Vordergrund. Gemälde, die entworfen wurden, um Burgerhäuser zu dekorieren, müssen sich nun den neuen Herausforderungen stellen. Größen ändern sich, neue Plots erscheinen, es gibt eine Aufteilung in Genres der Malerei, Interesse am alltäglichen Genre, Landschaft, Stillleben, Porträt, die Art des Gruppenporträts wird gebildet. Rembrandt lernt von Künstlern der Vergangenheit und seinen Zeitgenossen, beherrscht die Technik der Malerei und Gravur. Er studiert die Kunst Italiens durch Abgüsse, Drucke, Kopien und nimmt den humanistischen Beginn der italienischen Kunst wahr. Ein großer Einfluss auf seine Arbeit war der Barockstil, der im 17. Jahrhundert entstand, aber die Raffinesse, Pomp, betonte die Theatralizität dieses Stils war weit von der Suche nach Rembrandt entfernt. Er war ein Fan der Arbeit von Michelangelo Merisi da Caravaggio (1573-1510), dem Begründer der realistischen Richtung in der europäischen Malerei des 17. Jahrhunderts.

Ende 1631 zog Rembrandt, ein berühmter Porträtist und Autor historischer Gemälde, nach Amsterdam, der größten Handelsstadt.

Im Jahr 1634 heiratete Rembrandt die Tochter des ehemaligen Bürgermeisters von Leeuwarden, Saskia van Eilenburg, eine edle und wohlhabende Patrizierin. Nach der Heirat kauft er ein großes Haus. Füllen das Haus mit luxuriösen Dingen, schafft der Künstler eine reiche Sammlung, die Werke von Raphael, Giorgione, Durer, Mantegna, van Eyck, Stiche aus den Werken von Michelangelo, Tizian enthalten. Rembrandt sammelte persische Miniaturen, Vasen, Muscheln, authentische antike Büsten, chinesisches und japanisches Porzellan, venezianisches Glas, teure orientalische Stoffe, Kostüme verschiedener Völker, Wandteppiche, Musikinstrumente.

In den 30er Jahren war Rembrandt ein wohlhabender, erfolgreicher, wohlhabender Künstler, was sich in seinen Werken widerspiegelt. In vielen Gemälden zeigt er seine geliebte Frau Saskia (Porträt einer lächelnden Saskia, 1633, Dresden, Bildergalerie; Flora, 1634, St. Petersburg, State Hermitage Museum; Samsons Hochzeit, 1638, Dresden, State Picture Gallery). Besonders prominent ist das berühmte Selbstporträt mit Saskia auf seinem Schoß (1635, Dresden, Staatliche Bildergalerie). Er zeigt sich als fröhlicher Kavalier mit einem Glas Wein, der eine halb gedrehte Saskia mit dem Rücken zum Betrachter auf seinem Schoß sitzt. Das Bild ist voller Vitalität, Energie und von Liebe zu seiner Frau erfüllt.

In den frühen 40er Jahren war Rembrandt ein beliebter und hochbezahlter Maler. In den 30er Jahren malte er etwa 60 individuelle Porträts. Er hat etwa 15 Studenten. Eines der berühmtesten Gemälde Rembrandts aus dieser Zeit ist Danai (1636–1646, St. Petersburg, State Hermitage Museum). Nachdem er die mythologische Heldin in die luxuriöse Nische eines reichen niederländischen Burgers gelegt hat, verschreibt er meisterhaft einen Samtkronen, elegant bestickte Kissen, bewundert die Strahlen des goldenen Lichts, weiche Wellen, die den schönen nackten Körper von Danai überfluten.

Die Arbeit an dem Bild begann er in der Zeit des Familienglücks zu schreiben, im Zenit des Ruhms. Aber in den folgenden Jahren hat sich viel geändert: Drei Kinder sterben Rembrandt, wenige Monate nach der Geburt seines letzten Sohnes, Titus, starb die geliebte Frau Saskia (1642), bald verliert er seine Mutter und Schwestern.

Die 50er und 60er Jahre waren geprägt von der Schaffung herausragender Meisterwerke sowie der Vertiefung des Konflikts zwischen dem Künstler und den Behörden. Der Unmut der Behörden wurde durch die Tatsache verursacht, dass seine Zivilfrau Hendrikje Stoffels wurde, eine ehemalige Magd im Haus von Rembrandt. Der Künstler konnte sie nicht offiziell heiraten, weil nach dem Willen von Saskia Rembrandt beim Abschluss einer neuen Ehe das Recht verlieren würde, Hüter des Erbes seines Sohnes Titus zu sein. Die Kirche verfolgte Hendrikje wegen ihrer unverheirateten Bindung.

Nachdem er in den Jahren des finanziellen Wohlstands ein luxuriöses Haus gekauft hatte, zahlte Rembrandt nur die Hälfte der Summe. Die verbleibenden Schulden, besonders nach Saskias Tod, führten den Künstler allmählich in den Bankrott. Gläubiger archivieren formelle Klagen, suchen einen Gerichtsbeschluss für die Haft. Die Verfolgungskampagne des Künstlers umfasst Verwandte von Saskia, mit denen Rembrandt auch während des Lebens von Saskia einen Konflikt hatte, weil sie behaupteten, der Künstler verschwende den Zustand seiner Frau. Obwohl Rembrandt damals ein Vermögen über das seiner Frau hinaus machte, sammelte er eine großartige Sammlung künstlerischer Werte. Wieder einmal verurteilt die Kirche sein Zusammenleben mit Hendrikje, und ihre Tochter Cornelia wird für illegitim erklärt. Im Jahr 1656, durch eine gerichtliche Entscheidung, erklärte das Amsterdamer Rathaus Rembrandt einen insolventen Schuldner, ein Inventar des Eigentums wurde durchgeführt, in 1656-1658 seinen Verkauf stattfand. Der wahre Wert des Eigentums des Künstlers übertraf die Höhe seiner Schulden mehrmals: Die Sammlung wurde auf 17 Tausend Gulden geschätzt. Es wurde jedoch nur für 5 Tausend verkauft, das Haus wurde zur Hälfte seines ursprünglichen Wertes bewertet. Doch nicht alle Gläubiger waren zufrieden. Und das Gericht entschied, dass alle Gemälde, die vom Künstler geschaffen würden, verkauft werden sollten, um Schulden zu begleichen, das Gericht beraubte Rembrandt auch des Rechts, anderes Eigentum als Wearables und Zeichenzubehör zu besitzen, was eine Bettlerexistenz bedeutete. Die Familie Rembrandt zieht in das ärmste Viertel von Amsterdam. Titus macht nach dem Ruin seines Vaters, um sein Eigentum für Rembrandts Gläubiger völlig unzugänglich zu machen, ein Testament, in dem sein ganzes Vermögen seine Schwester Cornelia verlässt, und Rembrandt ernennt einen Vormund mit dem Recht, Geld zu verwenden.

Im Jahre 1660 eröffneten Titus und Hendrikje einen Antiquitätenladen, in dem Rembrandt von einem Experten eingestellt wurde. Obwohl Rembrandts neu gemalte Gemälde den Gläubigern zur Verfügung gestellt werden sollten, erlaubte der Vertrag für seine Beschäftigung dem Künstler, seine Werke in ein Antiquitätengeschäft zu verlegen. Dies ermöglichte es der Familie, ihr Einkommen zu erhöhen und ein Haus zu kaufen.

Hendrikje starb 1663 und hinterließ Titus einen Antiquitätenladen und Rembrandt ein kleines Erbe. Rembrandt wird der Vormund seiner Tochter Cornelia. Im Februar 1668 heiratete Titus Magdalena van Loo, starb aber bald. Dies versetzte Rembrandt einen vernichtenden Schlag, und am 8. Oktober 1669 starb er in den Armen seiner Tochter Cornelia.

Rembrandts kreatives Erbe ist enorm: etwa 600 Gemälde, fast 300 Radierungen und 1.400 Zeichnungen. Es beeinflusste die Arbeit seiner Studenten, von denen die berühmtesten Gerrit Dow, Howarth Flink, Samuel van Hoogstraten, Karel Fabricius, Nicholas Mas sind. Es beeinflusste die Entwicklung der Weltkunst im Allgemeinen, obwohl es viele Jahre später geschätzt wurde.

Die wahre Apotheose aller Werke Rembrandts war das Gemälde Die Rückkehr des verlorenen Sohnes (1668–1669, St. Petersburg, Hermitage). Wiederholt ging der Künstler auf dieses Thema ein (Zeichnungen und Skizzen sind bereits in den 30er Jahren zu finden). Auf einer riesigen Leinwand (260 × 205 cm) von hinten zeigt die kniende Figur eines Sohnes, der in das Haus seines Vaters zurückkehrte. Seine Figur verkörpert die Reue einer Person, die den tragischen Weg der Erkenntnis des Lebens gegangen ist. Das weise und vergeistigte Gesicht des alten Vaters, das von großer Freundlichkeit geweiht ist, seinen Sohn annimmt und vergibt, ist ein Meisterwerk von Rembrandt, einem Meister, der es versteht, die Seele seiner Charaktere zu durchdringen und all ihre Erfahrungen auf Leinwand zu zeigen. Es ist ein Bild des Leidens und der großen Liebe.